I onsdags testade jag på nya versionen av designverktyget som Themobilestore.se nyligen lanserat och jag fick chansen att klicka hem ett egendesignat mobilskal, redan på torsdagen ramlade skalet i brevlådan. Det finns många möjligheter i det nya verktyget och när jag fick syn på marmor-motiv som jag tycker är så fint var jag nära att skippa min egen bild och välja det istället. Det går att välja olika layouter, en enskild färg, ladda upp egna bilder eller använda färdigställda bilder och motiv samt lägga till text i olika stilar. Det ultimata sättet att designa sitt eget skal blev min åsikt! :)
Jag blev ombedd att visa hur jag gjorde redigeringen för ovanliggande självporträtt och det var ju längesen jag kom med ett tips så varför inte, tänkte jag! Jag tycker om att leka med Selective color och Color fill i Photoshop så denna redigeringen kom till egentligen bara genom att jag mixtrade med inställningarna i dessa två verktyg. Nedan kan ni läsa om hur jag steg för steg redigerade bilderna, från Camera Raw till huvudsaklig redigering i Photoshop.
Steg 1: Eftersom jag fotar i raw-format redigerar jag också mina bilder i Camera Raw (och ibland nöjer jag mig med den redigeringen) innan Photoshop. Jag brukar gärna vilja dra upp på shadows för att lätta upp skuggorna samt dra ner på highlights för att dämpa ljusa ytor. Jag har också gett bilden lite extra ljus (förutom exposure +10 så har jag gjort detta i tone curve) samt kontrast och lite klarhet (clarity). Jag har även gått in i Effects för att göra en svag vinjettering.
Steg 2: Nästa steg är att retuschera hyn och detta har jag gjort med hjälp av Healing Brush Tool, jag har helt enkelt "städat upp" lite så att hyn ser renare ut. Jag har också ljusat upp ett område mellan ögonbrynen med Dodge Tool samt mörkat ner själva ögonbrynen ett snäpp med Burn Tool.
Steg 3: Jag har lagt till justeringslagret Selective Color och valt "Reds" så att justeringarna bara påverkar röda toner i bilden. Här har jag framförallt valt att göra det röda mycket mörkare och lite mindre gultonat.
Steg 4: I detta steg har jag lagt till justeringslagret Brightness/Contrast och helt enkelt dragit upp kontrasten.
Steg 5: Ytterligare ett justeringslager med Selective Color har lagts till som påverkar "Reds". Här har jag velat jobba fram en gyllene ton och har därför lagt till mycket gult i de röda tonerna.
Steg 6: Ännu ett justeringslager Selective Color har lagts till men denna gång med påverkan på alla gula toner i bilden. Jag har huvudsakligen lagt till lite extra magenta för att bilden inte ska bli för gultonig.
Steg 7: Det som gör hela grejen! Ett fyllnadslager Solid Color med en klar mörkblå färg har lagts till och sedan har blandningsläget ändrats till "Lighten". Opaciteten har dragits ner till omkring 20% som jag tyckte passade bilden.
Steg för steg – sammanfattning:
Tycker ni bättre om redigeringstips i videoform eller som i detta inlägg, berätta gärna för mig!! :)
När jag har lagt upp mina bilder på brinnande stålull (se foton häreller här) är det alltid någon som frågat hur jag gjorde och om jag inte kan skriva ett inlägg om hur det går till. Nu, äntligen, tänkte jag ta tag i saken och försöka göra en liten guide till er. Jag vill till att börja med att nämna: var försiktig vid denna typen av fotografering, det är eld som man handskas med!!
• Stålull (trollull)
Detta var något jag själv hade problem med, att hitta den rätta sorten. Det finns nämligen stålull som är alldeles för grovt för att kunna tända eld på. Vanliga grovlekar: 0000 = superfin, 000 = extrafin, 00 = fin, 1 = medium, 3 = grov. De grovlekarna du ska leta efter är 0000, 000 eller 00. Det finns lite småpack att köpa på olika vanliga byggvaruhus men det bästa jag har hittat är den stora rulle ni ser på bilden nedanför. Den räcker länge (har kört minst 20 omgångar och har över hälften kvar) och kostar under 100-lappen, på Tools som finns i många städer i landet, till och med i lilla Skövde där jag bor. På nätet kan man även hitta den på Slöjd-Detaljer, klicka här.
• Ballongvisp och snöre
Knyt fast ett snöre i änden av en ballongvisp (använd sedan inte vispen till matlagning eftersom metallen blir svart). Hur långt snöret bör vara beror på hur stor cirkel du vill snurra stålullen men förslgasvis 50-100 cm, var noga med att knyta fast snöret hårt så att det inte finns någon risk att lossna.
• Tändare (eller 9V batteri)
Själv har jag alltid kört på att tända stålullen med en vanlig tändare men det funkar också att jobba med ett 9V batteri.
• Handskar och skyddande kläder
Långbyxor, långtröja, rejäla skor, mössa/luva och handskar för att skydda så mycket som möjligt av kroppen om någon gnista skulle hamna fel. Välj svart färg om du vill få det så anonymt som möjligt i din bild.
• Kamera
En kamera som kan ställa in manuella inställningar behövs. Själv använder jag alltid mitt vidvinkelobjektiv eftersom jag helst vill försöka fånga alla gnistor på bild.
• Stativ (+ extra hjälp = fjärrutlösare)
Stålullsfotografering innebär långa slutartider och för detta krävs att kameran är helt stilla på till exempel ett stativ. Jag brukar använda fjärrutlösare så jag inte rör vid kameran när jag trycker av bilden men det går också att ställa in självutlösare med fördröjning på 2 sek (risken då är att börja ta fotot försent).
• Val av plats
Välj ett ställe där det inte finns torrt gräs, skog/träd eller annan miljö som lätt kan fatta eld. Bra miljöer är klippor och sandstränder nära havet eller en sjö, eller till exempel i tunnlar (gångtunnel eller med liten trafik) som bara har asfalt och betong som grund, väggar och tak. Vill du vara extra säker är det bra att fota när det precis har regnat.
• Minst två personer
Detta är inget enmansprojekt, du behöver en frivillig modell som kan göra jobbet med stålullen åt dig. Dels för att dela upp arbetet och att du som fotograf inte ska behöva springa fram och tillbaka till kameran medan du samtidigt ska ha koll på att gnistorna flyger som de ska osv. Men också av säkerhetsskäl, det är alltid bra att vara minst två om olyckan skulle vara framme.
• Säkerhetsåtgärder
Om du vill kan du plocka med dig till exempel vattenflaskor/dunkar för att snabbt kunna släcka eld om något skulle hända. Det kan kännas tryggt att ha med sig även om det antagligen och förhoppningsvis slipper användas.
• Tid
Självklart måste det vara väldigt mörkt när du fotar med stålull så att det syns ordentligt i din bild. Jag tycker om att fota när det nästan, nästan är helt mörkt ute men ändå lite ljus kvar för att inte få en kolsvart bakgrund.
• Slutartid
Jag brukar köra på 20-30 sekunders slutartider. Stålullen brinner mycket kortare tid (kanske 10-15 sekunder) men jag vill gärna få miljön i bakgrunden att framträda mer, därför använder jag längre slutartid så att bakgrunden får mer tid på sig att komma fram.
• Bländare
Mycket ska vara i fokus och därför gäller lite högre bländartal. Jag har kört mellan f/5 till f/10 vilket har funkat bra för mitt vidvinkelobjektiv.
• ISO
Till så största mån som möjligt, försök använda lågt ISO-tal för att undvika brus. Jag har kunnat använda ISO100 tack vare min långa slutartid.
• Manuell fokus
Använd manuell fokus, annars finns en risk att kameran börjar leta fokuspunkt inför varje foto. Ställ bara in rätt fokus innan och låt modellen stå på samma avstånd för varje nytagning.
• Fjärrutlösare/självutlösare
Som jag nämnde tidigare vill du inte ha några skakningar i din bild, välj därför fjärr- eller självutlösare. Med fjärrutlösare kan du med fördel sätta på ingen fördröjning.
• Steg 1: Välj en plats ganska långt ifrån modellen och ställ in inställningarna på kameran.
• Steg 2: Ställ in fokus (låt modellen hålla i en ficklampa som du kan ställa in efter) och ändra sedan till manuell fokus.
• Steg 3:Klipp av en bit av stålullen, ungefär 12 cm av rullen, och dra i den åt alla håll så att ullen blir fluffig.
• Steg 4:Stoppa stålullen inuti ballongvispen.
• Steg 5:Låt modellen göra sig redo för att tända stålullen.
• Steg 6:Så fort du ser att det börjar tändas knäpper du av med fjärrutlösaren (ingen fördröjning) annars tryck på avtryckaren (2 sek fördröjning) när modellen gör första försöket att tända.
• Steg 7:Modellen börjar snabbt svinga snöret som ett lasso när stålullen har tänts.
• Steg 8: Låt bilden knäppa klart och kika sedan hur bra det blev! :D
Förra veckan hämtade jag ut ett paket som innehöll ett MacBook-skin med ett järnvägsmotiv som jag själv fotograferat! Tyckte det var roligt att ha till min nya dator och jag tycket att det gör den mycket mer personlig. Det är från CaseApp som ingen lär ha missat vid det här laget? Deras instagram (@caseapp) hade jag dock inte sett tidigare, den är fylld med massa fin inspiration på designer till iphone, ipad eller macbook.
Jag har möjligheten att hålla i en giveaway där vinnaren får ett valfritt skin/skal från CaseApp, är ni sugna på det? Om tillräckligt många verkar intresserade (släng in en kommentar och låt mig veta i så fall) så blir det av!
Sugen på att testa fotografera med långa slutartider – mitt på dagen? Effekten kan vara intressant att pröva till rörliga motiv så som billjus på trafikerade gator, folkmassor och kanske det roligaste av de alla; vattenfall eller rinnande vatten. I detta inlägg kommer jag förklara hur jag själv går till väga när jag gör dessa typer av fotograferingar.
Det är möjligt att fota långa exponeringar mitt på dagen men du behöver ett gråfilter eller som det också kallas ND-filter, vilket står för Neutral Density. Detta filter fungerar ungefär som ett par solglasögon men i mycket starkare grad. Det minskar ljusinsläppet till kameran utan att påverka bildens färger.
Gråfilter finns i olika storlekar (för att matcha olika objektiv), former (runda eller kvadratiska) och styrkor (för olika syften). Ta reda på vilken styrka du ska ha innan du köper gråfilter. Jag använder ett ND 3.0 (1000x) 82mm som passar mitt vidvinkelobjektiv. Detta filter förlänger exponeringstiden med 1000 gånger, fotograferar du i 1/1000s blir slutartiden 1s.
Det finns väldigt många olika styrkor på gråfilter (det finns till och med justerbara) så det är viktigt att hitta rätt!
Nedanför kan ni se skillnaden mellan en slutartid på 30 sekunder och en slutartid på 1/250 (bara håll musen över bilden). För min egen del tycker jag långa slutartider ger en speciell känsla av magi och mjukhet. Håller ni med? :)
• För det första är det viktigt att ha mycket tid på dig vid denna typen av fotograferingar. En endaste bild tar en halvminut för dig att plåta och du vill säkert testa lite olika brännvidder samt senare olika vinklar och kompositioner. Låt det ta så lång tid det tar, det går inte att stressa fram resultatet!
• Rengör dina objektiv och filter innan du åker iväg för att fotografera. Damm är absolut inget vi vill ha med i dessa bilder och det syns tydligare med så pass långa exponeringar (speciellt när himlen är med på bilden).
• Det är inte bara gråfilter som behövs användas utan självklart ett bra och stadigt stativ. Slutartider under 1/30 bör man undvika handhållet och så mycket som 30 sekunder är fullkomligt omöjligt utan stativ.
• Vilka inställningar behövs utöver den långa slutartiden? I landskapsfotografering vill vi inte ha ett kort skärpedjup, därför passar bländare med lite högre tal. I bilden ovanför har jag använt f/7,1 men fotograferar du i ett mer öppet landskap när solen skiner kan du gå upp mot f/22. ISO-talet ska helst vara så lågt som möjligt, det kan dock hända att det behövs höjas lite grann om det är en mörk miljö (men aldrig för högt ISO då vi vill att dessa bilder ska vara skarpa och inte brusiga!).
• När det gäller fokusering är ett tips att ställa in skärpan på motivet innan gråfiltret skruvas på, då kameran har svårare att autofokusera med filtret på. När fokus är inställt, slå över till manuell fokus så att samma fokusering behålls!
• Det är väldigt viktigt att kameran är alldeles stilla under halvminuten bilden tas. Välj därför att fotografera med självutlösare eller fjärrkontroll för att undvika darrningar som kan bli när man trycker på slutarknappen.
• Till slut: ha tålamod!! Återigen är detta en fotografering som inte går att skynda sig igenom. Ta på dig varma kläder, vantar (i vintertider) och ha med ett mellanmål. Själv stannar jag gärna och fotograferar i ungefär två timmar plus att det brukar ta sin lilla tid att ta sig till stället, då är det bra med både sköna varma kläder och påfyllning. :)
Behind-the-scenes bilder från när jag fotograferade vid Ramhultafallet
Ops, nu har jag varit lite tyst, det är alltid svårt att hålla igång uppdateringen efter en resa – här hemma finns ju ingenting att fota i denna årstid. Därför tycker jag det är dags att fixa ihop lite tipsinlägg, kommer knappt ihåg senast jag skrev ett sådant inlägg. På den långa tiden har jag såklart också glömt av vad för tipsinlägg ni önskar se här. Så jag tycker att ni kan fräscha upp mitt minne och skriva om ni vill ha något tipsinlägg? Kom gärna med förslag på exakt vad ni vill se! Är det till exempel fototips ni vill ha, skriv då vad för slags tips annars kommer jag ingen vart. Hit me!!
Det var länge sedan jag tog upp ett designtips och jag vet att jag fått flera frågor om hur jag får till mina kategorier i tre olika spalter, bredvid varandra. Nu tänkte jag dela med mig om hur jag gör, det finns säkert flera olika lösningar men själv har jag valt att använda mig av tabeller. Du kan bara använda tabeller i detta syfte om du har dina kategorier organiserade, gärna som underrubriker till huvudrubriker (till exempel: Fotografering, Personligt och Övrigt). Vill du skapa denna så kallade personliga menyn? Följ denna tutorial som finns på designadinblogg.se.
Detta inlägget är riktat till de personer som kan lite om grunderna i html och hittar i stilmallen samt kodmallarna men det är såklart fritt fram för alla att läsa!! :)
Ni har säkert jobbat med tabeller förut, till exempel i word eller liknande program och vet hur de är uppbyggda. Precis samma uppbyggnad använder man även när man kodar. Alla koder som tas upp i inlägget skrivs alltså in i kodmallarna. För att påbörja koden för en tabell används <table>, vilket definierar att det är en tabell som ska byggas upp (för att avsluta koden anges </table>). I bilden nedanför förklarar jag hur rader och kolumner läggs till.
För att ni inte ska behöva bygga upp tabellen från allra första början är här en liten hjälp:
<table width="BREDDEN" border="KANTLINJEBREDD">
<tr valign="top">
<td>SPALT 1</td>
<td>SPALT 2</td>
<td>SPALT 3</td>
</tr></table>
Detta är koden jag själv använder och om ni förstått principen jag försökt förklara med rader och kolumner kan ni utläsa att denna tabell endast har en rad med tre kolumner/spalter/celler. I tabellen finns också extrakoder medskrivna, som till exempel anger tabellens bredd och kantlinjens bredd. (Valign="top" är inskrivet eftersom det anger att texten du skriver ska börja från toppen och inte från mitten.)
Några koder som du kan inkludera till <table>:
WIDTH = Tabellens bredd mätt i pixlar
HEIGHT = Tabellens höjd mätt i pixlar
BORDER = Kantlinjens tjocklek mätt i pixlar (för dig som inte vill ha någon kantlinje anger 0)
BORDERCOLOR = Kantlinjens färg
BGCOLOR = Tabellens bakgrundsfärg
BACKGROUND = Tabellens bakgrundsbild
Övriga tips: ♥ Glöm inte att inkludera koden <ul> och </ul> om du använder länkar i din kolumn. Det ser då ut så här: <td><ul><a href="http://rebeckasfoto.blogg.se/category/foto-brollop.html">Bröllop</a></ul></td> ♥ Önskar du att göra radbrytningar? Lägg till <br />, det kan då se ut så här: <td><ul><a href="http://rebeckasfoto.blogg.se/category/foto-brollop.html">Bröllop</a><br />
♥ Vill du ändra typsnitt, textstorlek och textfärg? (Observera att detta inte gäller länkar, då måste du leta upp din ul kod i stilmallen!) Lägg då till den här koden i den önskade kolumnen: <font face="TYPSNITT" size="TEXTSTORLEK" color="TEXTFÄRG">DITT INNEHÅLL</font>
Jag hoppas ni får nytta av det här och förstår det jag gett mig på att försöka förklara. Är det något som känns omöjligt att begripa, skriv någon rad så kanske jag kan hjälpa!
Det var ett bra tag sedan jag skrev tipsinlägg och nu tänkte jag att det var dags igen! Denna gången vill jag fråga er, är det något speciellt ni vill ha tips på? En speciell bild som ni undrar hur jag redigerat eller tagit? Ett designknep som ni undrat länge över? Något annat tips som ni skulle vilja ha? Ös på med förslag så har jag lite att välja på inför framtiden, då kanske det kommer tipsinlägg lite oftare dessutom! Jag har ganska ledigt i helgen så då kan jag nog ta tag i och skriva/spela in ett tips! :)
Värt att köpa en extern blixt Skrivet: 2013-04-27 ▲ 18:30:00 / Kategori:Övrigt - Tips
Observera att bilderna är tagna under dåliga ljusförhållanden eller i kolsvarta rum där blixtarna står som enskilda
ljuskällor. Detta är ingen jämförelse mellan Nikon och Canon eller dess olika objektiv utan mellan två
olika typer av blixtar. :)
Jag har aldrig fotograferat med en extern blixt innan och ska jag vara ärlig hade jag några förutfattade meningar om hur det skulle vara. Jag trodde ljuset skulle bli väldigt artificellt (konstgjort) och att själva blixten är något som är avancerat med svåra inställningar att lära sig. Jag hade fel på båda punkterna. Min fotolärare gick igenom på någon minut hur den externa blixten fungerade och den var väldigt lätt att förstå sig på. När jag tog de första bilderna med den blev jag verkligen förvånad över hur naturligt ljuset kändes, det kunde nästan varit fönsterljus. Att kunna ta bilder i ett kolsvart rum och att de faktiskt kan kännas naturliga samt tagna i ett mjukt ljus ganska likt dagsljus tycker jag är väldigt häftigt. Så är det värt att lägga ner pengarna på en extern blixt? Ja, absolut, och jag förstår inte varför jag inte köpt en tidigare. ;)
Ni har ju frågat efter lite mer videos så denna gång berättar jag lite om min idé inför senaste självporträtt-plåtningen, visar en kort behind-the-scenes video (som inte blev så bra märkte jag, tyvärr lite dålig vinkel!) + går igenom redigeringen i Photoshop. Jag hoppas det ska uppskattas och som sagt skriv gärna om ni vill ha fler videos (och i så fall på vad för tips). :)
Bloggtips: På min bloglovin-lista Skrivet: 2013-03-10 ▲ 18:38:00 / Kategori:Övrigt - Tips
Jag har fått någon fråga om jag skulle kunna komma med bloggtips och tror jag även sa i senaste videobloggen att jag skulle göra det, idag har jag äntligen tagit mig tiden. Dessa bloggar är de jag tycker extra mycket om och som har en självklar plats i min bloglovin-lista, bland alla bloggar jag följer. :)
» Jennifer Stroud - En tjej jag började följa i höstas och som har en blogg jag verkligen fastnat för. Kanske är det för att hon pluggar och spenderar sin tid i Edinburgh, en av de finaste städer jag besökt! Men inte bara det, hon fyller sina inlägg med underbara vardagsbetraktelser och foton från små utflykter. Att hon också skriver fin text och har en unik häftig stil kan man ju också tillägga om man vill.
» Jessica Stene- En frilansande hästfotograf som tar helt otroligt vackra bilder på hästar. Då och då dyker det även upp guldvärda tips som för det mesta handlar om att ta bättre bilder på hästar i olika situationer men också till exempel hur man bygger upp portfolio. Helt enkelt en blogg som är ett måste att följa om man har ett intresse för hästar!
» Petter Almgren - En kille som är grym på både illustrationer och fotografi men allra mest tycker jag om hans foton. Han har nyligen skapat denna nya bloggen och har ännu inte så mycket fotografier i arkivet så därför tycker jag även ni ska kika in hans gamla blogg och inspireras av fotoserierna!
» Synne Øye Myrvold - Synne är en norsk tjej som jag följde flitigt när hon bloggade lite oftare för något/några år sedan men som jag av någon anledning tappade bort tills jag för några månader hittade tillbaka. Hennes bilder är väldigt inspirerande och jag tycker speciellt om de miljöer och rekvisitan hon hittar till sina modeller. Ett tips är att även titta in hennes Facebook-sida där hon verkar vara väldigt aktiv.
Avslutningsvis får ni även sex stycken kanonbloggar:
Dagarna går fort nu, redan lucka 17! Idag tänkte jag komma med ett litet fototips, nämligen att använda sig av olika exponeringar för samma motiv. I många fall kan ljuset vara väldigt svårt, det gäller ofta i starkt solljus när man vill fånga en plats som har både sol och skugga, en ljus himmel och mörk mark eller helt enkelt nu på vintern när man vill ta lite fina bilder på ljusstakarna i fönstren. Ljuset är vid dessa tillfällen väldigt skiftande vilket betyder att olika delar av din bild kräver olika exponeringar. Då använder jag mig av något som kallas exponeringskompensation som är väldigt bra, klicka här för att läsa mer om hur det fungerar. Ganska nyligen upptäckte jag att man genom denna funktion även kan välja tre stycken lägen och när man sedan håller inne slutarknappen ändras exponeringen automatiskt. Detta betyder att du slipper vela med slutartiden mellan varje bild och du får nästan exakt samma vinkel och klippning vilket gör det lättare att redigera ihop bilderna i Photoshop. Tyvärr vet jag inte hur man gör för olika kameror men det kanske står i er bruksanvisning/manual? Om ni ändå skulle ha problem med detta är alltid ett stativ att rekommendera. Bilden nedanför är tagen med tre olika exponeringar och jag har redigerat samman dem i Photoshop med hjälp av lagermaskar. Den vänstra bilden är grunden, den andra bilden är för överdelen av ljusstaken och den sista bilden är exponerad för enbart lamporna. Så om ni tycker det är jobbigt med ojämnt ljus, testa detta!! :)
Ni glömmer väl inte att anmäla er till tävlingen i lucka 10? Ett kanonbra pris från Moderskeppet finns att kamma hem där!
Det blir mycket tipsinlägg på rad här men jag hoppas ni inte har något emot det? Skolan har kommit emellan lite grann men idag ska jag verkligen försöka få gjort videobloggen som jag lovat er! I dagens lucka tänkte jag tipsa om den absolut bästa sidan (enligt mig) att hitta snygga typsnitt/fonter som är speciellt användbart till rubriker på dina bloggdesigner men också till mycket annat. Dafont.com har mängder med grymma fonter och det bästa är ju att man kan klicka på det tema man letar efter och det kommer upp väldigt många alternativ. Det finns till och med indelat i högtider så att hitta en font som passar nu till jul är inga problem! Som ni ser nedanför går det även att skriva in det du vill ska stå skrivet, så att du lätt kan förhandsgranska redan innan du laddat ner fonten. Hur bra? ;)
Idag tänkte jag slänga in ett lite roligt tips om en typ av fotoredigering som kan vara användbart till stads- och landskapsbilder (men säkert en hel del annat också), nämligen Tilt shift. Denna effekt är ett sätt att fejka kort skärpedjup för att få en miniatyrkänsla till din bild. Själv tycker jag det är en väldigt rolig effekt och som jag prövat lite grann på mina egna landskapsbilder. Jag har tidigare tipsat om Chrome Web Store där man kan ladda ner "appar" som du sedan kan använda om du har webbläsaren Google Chrome. Idag tänkte jag alltså tipsa om en "app" som heter Tiltshiftmaker och som fungerar väldigt bra för att få till tiltshift effekten på dina bilder. Jag testade att göra ett exempel nedanför på en av mina landskapsbilder från Skottland, håll musen över bilden för att se skillnaden!
Fototips är något som verkar vara väldigt efterfrågat så därför tänkte jag skrapa ihop ett ordentligt inlägg som handlar om kamerans grundinställningar; bländare, slutartid och ISO. Själv fotar jag alltid manuellt eller halvmanuellt dvs. AV (du ställer in bländaren, kameran sköter slutartiden) eller TV (du ställer in slutartiden, kameran sköter bländaren). För att utvecklas med din kamera rekommenderar jag verkligen att du undersöker dessa lägena och lär känna inställningarna. Varför reagerar kameran på det ena eller andra viset?
Lågt bländartal = stor bländare = kort skärpedjup
Högt bländartal = liten bländare = långt skärpedjup
Med bländarens tal (anges som F i kamerans inställningar) bestämmer du hur mycket ljus du vill släppa in i din kamera. Ju lägre bländartal du använder, ju mer ljus släpps in i kamerans sensor och du får effekten med kort skärpedjup som man gärna eftersträvar i många tillfällen. Ju högre bländartal du använder, ju mindre ljus släpps in och här får du ett längre skärpedjup som ofta används i landskapsbilder. Nedanför kan du se skillnaden och oftast i vilka tillfällen jag använder kort vs. långt skärpedjup.
Snabb slutartid = fryser rörelser
Lång slutartid = rörelseoskärpa
Slutartiden bestämmer hur länge slutaren är öppen, alltså hur lång tid ljuset kommer in i din kamera. Olika situationer kräver olika slutartider. Snabba rörelser så som sport behöver snabbare slutartider medans ett stillastående motiv kan det räcka med lite längre slutartider. Ljusförhållandet påverkar ofta slutartiden, därför är det lättare att få skarpa bilder när det är ljust. Att leka med slutartiden är en bra lärdom eftersom man kan få många roliga effekter. Panorering är ett sätt att få action in i bilden men samtidigt behålla en skarp fokus. Långa slutartider kan innebära tal så långa som 20 och 30 sekunder, vilket ofta används för att få en drömsk känsla med vattendrag. Nedan kan ni se olika situationer jag använder snabb och lång slutartid.
Låga ISO-tal = mörkare men mindre brusiga
Höga ISO-tal = ljusare men mer brusiga
ISO-talet är ett komplement som är bra i dåliga ljusförhållanden och som reglerar sensorns ljuskänslighet. När det är sämre ljus, till exempel inomhus eller när dagsljuset rinner ut behöver kameran vara mer känslig för ljus. Det är därför ISO är bra men det har också en negativ sida, desto högre ISO-tal du använder desto brusigare kommer din bild att bli. Nedan kan du se ett bra exempel på detta.
Kommentera gärna om det är något som är oklart och feedback tycker jag alltid det är roligt att få! ;)
Vinnaren av den blommiga kameraremmen blev Vendela, ett mail kommer skickas till dig under dagen!
Idag tänkte jag ta upp ett litet designtips. Vi alla vill säkert att våra bilder ska lämnas ifred och inte bli kopierade på ett eller annat sätt. Som en hint för att få folk att förstå att copyright är något allvarligt kan man lägga in ett popup-meddelande som kommer upp om någon vänsterklickar på din bild vilket man brukar göra för att spara.
För att få till detta behöver du en kod som ni hittar i rutan nedanför. Denna klistrar ni in i alla kodmallarna precis under <head> som ni hittar ganska högt upp i mallarna. Sedan är det klart! Enkelt va? :)
Vinnaren av gårdagens lucka blev Emelie, stort grattis! Jag kommer skicka ett mejl till dig under dagen.
I lucka två kommer du kunna få ta del av en gammal favoritredigering som jag ofta använder mig av. Redigeringen har jag sparat som en action och ni kan få in den i era Photoshop genom att klicka på "Load actions" som finns när du klickat på lilla pilen/listan i din Actionpalett (vet du inte hur man gör? Kika in min video där jag berättar hur!). Denna fil finns alltså att ladda ner på min nyskapade sida på Deviantart.
Klicka HÄR eller på "knappen" nedan för att komma till deviantart där du kan ladda ner denna action!
Jag tänkte faktiskt ta och tipsa lite om Kamda.se (tidigare tvspelsweb.se). Fixade ihop ett litet collage av dessa kameraryggsäckar och reflexskärmarna. Jag hade faktiskt ingen aning om att de sålde ryggsäckar och när jag kikade in hittade jag några riktigt snygga, själv hade jag lätt kunnat tänka mig alla tre jag valt ut men den till höger var allra snyggast enligt mig! Funderar också på att skaffa en refläxskärm till, jag har ju bara en megastor i 110 cm (från kamda, väldigt bra kvalité och till bra pris!) så det hade varit lite bekvämare med en mindre också, men det får nog dock vänta till efter mitt nästa objektivköp. Med tanke på den fasta frakten på 39 kr och de bra priserna Kamda har tycker jag det är väldigt värt att köpa produkter därifrån. :)
Det är inte ofta jag kikar in i "Chrome Web Store" som man kan göra om man har Google Chrome som webbläsare men det gjorde jag igår. Och jag gjorde faktiskt ett riktigt fynd, hittade "Pixlr Express" och lade till det direkt (gratis såklart, fungerar ungefär som appar till en smartphone fast på datorn!). Jag hittade massvis med roliga filter man snabbt och lätt kunde lägga på sin bild. Det gick att exprimentera med texturer, olika typer av vinjetteringar och jag kände även igen lite verktyg från photoshop. Om du inte har till exempel Photoshop kan jag verkligen rekommendera detta, det går mycket snabbare att redigera bilderna i eftersom det finns färdiga filter och effekter plus att det inte kostar ett öre. Jag har själv inte hunnit redigera så mycket i programmet men kommer säkert göra det lite mer i framtiden!
Jag som driver denna bloggen heter Rebecka och jag kommer från Göteborg men bor numera i Skövde. Ett av mina största intressen är fotografering och här i bloggen skriver jag och uppdaterar om just foto samt även lite om min vardag och mina tankar. Jag är 23 år gammal och har sedan hösten -14 pluggat "Webbutveckling" på högskolan. Välkommen till min lilla värld!
Snabb slutartid = fryser rörelser
2 kommentarer